어떤 시대든지, 몇몇이 되더라도, 도전하는 당신 옆에.
NAQT VANE는 날개를 펼친다.
“도전자에게 몰래 바람을 불게”. 그런 생각 아래, 2022년에 일어난 프로젝트가 NAQT VANE (NAQT VANE 베인). 독일어로 "알몸"을 의미하는 "NAQT", 영어로 "날개"를 의미하는 "VANE "를 이름으로 한 것은, 자신의 기분도 개성도 죽이지 않고,그대로의 당신으로, 나로, 세계를 자유롭게 날아갈 수 있다고 믿고 있기 때문에.
다양한 인기 애니메이션·드라마·영화의 음악을 다루고, 자신의 프로젝트·SawanoHiroyuki[nZk]에서는 오카노 아키히토, 니시카와 타카히로, SUGIZO, Aimer 등 다수의 호화 보컬리스트와 콜라보레이션을 실시하는 Hiroyuki SAWANO가, 40대가 되어 이 프로젝트를 시작한 것은 을 구축하고 있는 사와노가, 「어른이 되면 어릴 적의 데카 꿈이나 동경을 코로 웃는 듯한 곳이 있다. 하지만 나이를 거듭해 가면,어렸을 때에 생각하고 있었던 것만큼 중요하다 그렇다면나는 생각한다”라고 초심에 되돌아가, “더 많은 사람에게 자신의 음악을 듣고 싶다”는 순수한 탐욕과 아직 이룰 수 없는 꿈을 실현하기 위해 시작한 것이, NAQT VANE 이다.
보컬을 담당하는 것은 Harukaze와 Yunoa. Harukaze는 지금까지 도전의 길을 대담하게 선택하는 인생을 걸어왔다. 어린 시절부터 서양 음악이나 서양화를 좋아했기 때문에, 고등학교는 단신으로 캐나다에 유학. 그 후 LA의 대학에 진학해, 음악 비즈니스를 전공. 일본에 귀국 후는 레코드 회사에서 업무를 즐겼던 적도 있어 마음 깊은 곳에 있는 '노래하고 싶다'는 마음에는 '하고 싶어도 할 수 없는 일이 있어, 뭐 어쩔 수 없어'라고 뚜껑을 하고 있었다. 그런 뚜껑을 열었던 것이 사와노였다. 프로의 뮤지션으로서 살아가는 것의 어려움을 충분히 이해하고 있지만,가수의 길로 조타를 끊은 것은, Harukaze에 있어서 무엇보다 “도전”이었다.
Yunoa는, 솔로 아티스트로서의 활동을 스타트시켜, 데뷔곡을 NAQT VANE 하기 직전의 타이밍으로 사와노를 만났다.어쨌든 재미는 모든 불안을 극복했다.이제 랩은 Yunoa의 강한 무기가되었습니다.
두 사람에게 NAQT VANE은 “있는 그대로의 자신”을 받아들이는 장소이며, “자신이 아직 모르는 자신”을 꺼내주는 장소이기도 하다고 한다.
Harukaze의 노래는 양, 활기차고, 가장자리를 담당하고, Yunoa가 그늘, 애절함, 블루지한 냄새를 곡에 더하기 때문에,새로운트윈 보컬 체제 최초의 EP 「NV」는, 때 에 청취자를 힘차게 고무해, 심신이 피곤했을 때에는 상냥하게 치유해 주는,도전하는 사람의 “모든 시간”에 다가가는 작품으로 완성되었다 리드곡은, 전원 일치로 “Ditty -NV”를 선택했다고 한다.루프의 구성이나 말의 프레이즈에 장난이 있으면서도, 두 사람의 가창 스킬이 없으면 성립하지 않는 것으로, 중독성이 높은 일곡이 되고 있다.원래 라이브를 의식해 제작을 스타트한 것이라고 사와노는 말해, 라이브에서는, 후반에 갈 수 있어
Harukaze는 J-POP에도 빠지는, 멀리까지 강하게 똑바로 던질 수 있는 노래 목소리를 가지고 Yunoa는 블랙 뮤직을 흡수한 소울풀한 노래나 랩을 자랑으로한다.
또 하나, NAQT VANE의 특징은 Classic 6가 참가하고 있다는 점에서, 재킷 등의 그래픽이나 뮤직 비디오, 라이브 연출의 일부 등을 다루고 있다. 동영상의 영향력이 강한 시대인 것은 말할 필요도 없지만, NAQT VANE의 뮤직비디오는 굳이 '위화감'을 남긴다는 창작의도 아래 아무도 '한번 본 것만으로 기억에 남는 몇번 이나 보답하고 NAQT VANE진다'라는 요소를 포함한 영상작품이 되고 있다.
도전은 두렵다. 선택의 폭이 넓어진 시대라고는 하지만 실패할 수 없는 분위기, 비효율적인 노력을 비웃는 풍조도 느껴진다. 그럼에도 불구하고. NAQT VANE는 멤버 개개인이 도전하는 즐거움을 체현하고, 도전을 통해 새로운 나를 발견하는 기쁨을 전한다,어떤 시대, 어떤 나이에도 도전하는 당신을 응원합니다.
공식 인터뷰】공식 인터뷰--유노아 씨가 합류해 트윈보컬 체제가 출범한 지 1년이 지났습니다. NAQT VANE '벌거벗은 날개=있는 그대로의 모습으로 날개를 펼치다'라는 의미와 NAQT VANE의 테마 '도전하는 자에게 순풍을 불어넣다'에 대해 지난 1년간의 경험을 통해 어떤 생각을 가지고 계신가요?
Harukaze 원래 레코드사에서 일하다가 NAQT VANE으로 옮긴 것 자체가 제 인생에서 큰 전환점이었어요. 곡을 낼 때마다 도전이 있었기 때문에 최근 2~3년 동안 보컬리스트로서 변화한 것 같아요. 역시 아무것도 도전하지 않은 사람이 '도전해봐'라고 말하는 건 다르다고 생각하기 때문에 우리가 먼저 나서서 도전해야 한다고 생각해요. NAQT VANE의 곡을 듣고 조금이라도 도전해보고 싶다는 생각이 들었으면 좋겠다고 처음부터 말했는데, 우리가 곡을 발표하거나 공연을 할 때마다 듣는 사람들 중에도 '도전'에 대한 뜨거운 마음을 키워주고 있는 게 아닐까? 있지 않을까 생각합니다.
사와노: 올해로 연극 반주 작곡가로서 20년, SawanoHiroyuki[nZk]도 10년이 지났지만, 새로운 일을 하려고 하면 또다시 0세부터 시작하는 것 같아서 NAQT VANE 활동은 저에게 자극이 되고 있어요. 지금까지 해온 것을 음악적으로 크게 바꾸려고 하는 것은 아니지만, 새로운 보컬리스트와 함께 새로운 것을 할 수 있다는 것이 지금까지 오랫동안 해온 것과는 또 다른 긴장감으로 이어진다는 것을 느낍니다.
Yunoa: 저는 도전자로 여기(NAQT VANE)에 들어왔어요. 랩은 처음이었기 때문에, 이미 도전자가 된 거죠(웃음). 하지만 랩이라는 새로운 힘을 얻은 느낌이에요. 게다가 저는 원래 다수가 함께 움직이는 것을 잘 못해서 중고등학교 때도 '다 같이 협력해서 하나의 그림을 그려봅시다' 같은 수업이 전혀 잘 안 됐기 때문에, 처음에는 모두의 의견을 반영해서 곡을 만드는 것에 대해 '괜찮을까? '라고 생각했는데, NAQT VANE에서 해보니 그게 너무 재미있었어요. '어른들 앞에서 이렇게 솔직하게 말할 수 있는 때가 오겠구나'라는 생각도 들었어요. 요즘은 여러 라이브를 하면서 '시험 잘 보겠습니다', '내일부터 일 열심히 하겠습니다'라고 말씀해주시는 분들이 계셔서, 제대로 힘을 얻고 있다는 생각이 들어요.
Harukaze: 다들 '유노아는 있는 그대로의 모습 그대로가 좋다'고 이야기하잖아요. 자신을 드러내고, 자신이 몰랐던 면을 알 수 있는 것이 NAQT VANE 인 것 같아요. 사람은 벗어야만 알 수 있는 부분이 있잖아요. 이건 비유인데, 벌거벗고 '여기 이런 곳에 점 있어요'라고 알려주는 느낌이에요. 사람들이 거울을 가져와서 내가 보지 못했던 등 뒤의 점들을 보여 주는 것 같은 느낌이에요(웃음).
유노아: 알겠어, '이런 곳에 점이 있었구나'라고 생각하게 되죠(웃음).
Harukaze: 시대적으로도 있는 그대로의 모습을 드러내기 쉬워지고, 도전하기 쉬워지고 있는 것 같아요. 여러 가지가 가능해진 시대이기에 이런 메시지를 전달하고 싶다는 생각이 들어요.
--무언가를 꿈꿀 때 그것을 실현할 수 있는 정보와 수단을 쉽게 접할 수 있는 시대이고, 삶의 선택지가 다양해진 반면, 열심히 노력하는 사람을 조롱하는 풍조도 일부 있는 것 같아요.
사와노: 하지만 그건 분명 더 잘 보이게 된 것일 뿐이에요. 누구나 어른이 되면 어렸을 때의 거창한 꿈이나 동경을 조금 비웃게 되는 부분이 있지 않습니까. 그런 일은 예전부터 있었던 것 같아요. 하지만 나이를 먹다 보면 결국 어릴 때 생각했던 것만큼 중요한 것이구나 하는 생각을 평소에 하곤 해요. 음악을 시작하게 된 계기가 된 ASKA 씨나 연극배우라면 사카모토 류이치 씨, 쿠이시 조, 스가노 요코 씨를 보면 제 위치는 정말 아직 멀었구나 하는 생각이 들 때가 많아요. '이 사람은 40살에 이런 일을 하고 있었구나', '나는 아직 거기까지 할 수 없구나'라고 생각하기도 하고요. 어떤 콘텐츠와 함께 음악이 전달되어 많은 분들이 들어주시는 것도 있지만 ...... 아니, 아직 멀었다는 생각이 드는 게 대부분이에요. 물론 앞서 말씀드린 분들과는 다른 곳을 향해 나아가야 하니까 비교할 필요는 없겠지만요. 제가 만든 것에 반드시 제 생각대로 반응이 일어나는 것은 아니고, 더 많은 사람들이 들어줬으면 하는 마음이 생기고, 그것이 다음 창작과 활동의 에너지가 되는 것 같아요. 그 반복인 것 같아요.
유노아: 저는 비웃을 때도 있고, '그럴 리가 없잖아'라는 말을 들을 때도 있지만, '저쪽은 웃고 있지만, 이쪽이 더 웃기니까'라고 생각해요.
--너무 멋진 단어다! 트윈 보컬 체제의 첫 EP 'NV'를 제작하는 동안, 사와노 씨는 두 사람의 노래와 목소리 특징의 차이를 어떻게 파악했나요?
사와노: 간단히 말하자면, Harukaze은 엣지 있고 쿵쾅거리는 목소리. 기세가 있는 느낌. 물론 그것만으로 표현할 수 있는 것은 아니지만, 그런 부분도 표현할 수 있는 멋스러움을 가지고 있다고 생각합니다. 조금 애절하게 들리기도 하고요. NAQT VANE에서 하는 곡은 Yunoa의 솔로 아티스트로서의 곡보다 텐션이 조금 더 높아졌다고 할까, 리듬이 살아 있는 곡이라 솔로와는 다른 접근을 하고 있다고 생각해요.
--NV』에는 Yunoa 씨, Harukaze 씨의 솔로곡도 수록되어 있습니다. 각자 자신의 곡에 대해 어떤 생각을 가지고 계신가요?
유노아: "C"는 '있는 그대로의 모습으로 있어줬으면 좋겠다'는 뜻의 가사가 많이 들어있는데, 억지로 있는 그대로의 모습으로 있으라고 하지 않아서 그게 굉장히 와닿았어요. '내 노래다'라는 느낌이 강하게 느껴지는 곡이에요. 요즘 사람들이 말하는 '있는 그대로'의 수준이 점점 높아지는 것 같아서요. 하지만 제가 하고 싶은 말은 '정말 있는 그대로의 너였으면 좋겠다'는 거니까요. 항상 강요하고 싶지 않다고 생각하는데, 이 가사도 사운드도 강요하지 않은 느낌이 좋았으면 좋겠어요.
Harukaze: 두 곡 모두 사와노 씨가 우리의 개성과 캐릭터, 서로의 장점을 잘 살린 곡을 써 주셨다고 생각하는데, 'C'가 '어떤 형태든 상관없어'라는 의미라면 'O'는 '어쨌든 내가 에너지를 공급해 줄 테니 필요하면 가져가라'는 식의 곡이라고 한다면, "O"는 '어쨌든 내가 에너지를 공급할 테니 필요하면 가져가라'는 식의 곡이에요. 그것도 강요하지 않고, 일단 이 곡으로 삶의 활력이라든가 생각할 수 있는 힘을 주되, 그것을 어떻게 쓰든, 혹은 저장해 두든, 뭐든 상관없다는 거죠. '지금은 필요 없을 때도 있을 수 있지만, 나는 언제든 여러분에게 에너지를 공급할 준비가 되어 있다'는 메시지가 담긴 곡이라고 생각해요. 그래서 "O"와 "C"는 공통된 부분도 있지만, 메시지를 전달하는 방식이 서로 짝을 이루고 있다고 생각해요. 이것도 사와노 씨가 '이런 식으로 (Harukaze의 모습이) 보여요'라고 비춰주셔서 제가 몰랐던 부분을 드러내게 해준 곡이에요. 곡마다 제 목소리 톤을 조금씩 바꿔보기도 하고, 여러 가지 도전을 하고 있는데, 가장 제 본연의 목소리가 가장 잘 드러나는 곡은 이 곡일지도 모르겠어요.
--"Ditty - NV"를 'NV'의 리드곡으로 결정한 이유는?
유노아: 다들 "Ditty"가 제일 좋다고 이야기하더라고요. 저는 이 곡이 NV 버전 중 가장 마음에 들어요.
Harukaze 다들 좋아해요(웃음) 세 사람 모두 "Ditty - NV"가 좋다"는 의견으로 일치했어요. 원래 장난기 가득한 곡이고, 'Tick it per DAT Hop'도 별 의미 없이 주문처럼 외우는 느낌인데, 거기에 유노아의 랩이 들어가면서 더 놀 수 있는 곡이 된 것 같아요. 저는 이 곡에서 유노아의 랩 파트를 정말 좋아해요. 라이브에서도 어디까지나 놀이를 추구할 수 있는 곡이네요. NAQT VANE 라는 단어도 가사에 들어가 있어서 장난기 넘치는 멋진 앤섬 곡이 된 것 같아요.
사와노: 원래 라이브에서 관객과 대화를 나누며 편안하게 연주할 수 있는 곡을 만들고 싶었는데, 유노아에게 참여하게 되면서 NV 버전은 라이브 느낌을 더 살릴 수 있게 되었어요.
--" TOUCH-NV"는 유노아 씨가 합류한 후 어떻게 달라졌다고 생각하시나요?
Harukaze: 이 곡은 실연을 주제로 하고 있는데, 실연을 당해도 여러 가지 감정이 있잖아요. '괴로워', '전혀 잊을 수 없어' 같은 부분은 제가 담당하고, 냉정해지는 감정은 유노아가 표현하고 있는데, 그 대비로 인해 혼자 노래할 때보다 둘이서 노래하는 게 메시지가 더 잘 전달되는 것 같아요.
사와노: 특히 A멜로와 B멜로의 대비가 Harukaze 한 명일 때와는 또 다른 표현을 할 수 있었던 것 같아요. 두 사람의 캐릭터가 달라서 듣는 사람들도 Harukaze가 노래하면 Harukaze의 캐릭터와 비교해서 들을 수 있을 거고, Yunoa가 노래하면 의 캐릭터로 들을 수 있을 거고, Yunoa가 노래하면 의 캐릭터로 들을 수 있기 때문에 의미가 다르게 들릴 것 같아서 재미있어요. 와 Yunoa의 캐릭터로 단어가 들리니까 의미가 다르게 들리는 게 재미있지 않을까 하는 생각이 들기도 하네요.
--Harukaze 씨는 끌어주는 느낌, Yunoa 씨는 우울한 기분을 다독여주며 '힘든 날이 있어도 괜찮아'라고 말해주는 느낌이 있는데, 그 조화가 기분 좋고, 어떤 감정의 날에도 듣고 싶은 음악이 NAQT VANE 인 것 같아요. 전곡 가사는 Benjamin 씨와 cAnON.씨가 작사했는데요, 가사 작성에 있어 가장 신경을 쓴 부분은 어떤 부분인가요?
사와노: 저는 가사를 처음 확인할 때 내용을 거의 보지 않아요. 소리만 중요하게 생각해요. 일본인들이 가사를 중요하게 여기는 것은 잘 알고 있지만, 저는 작곡가이기 때문에 멜로디에 어떤 단어가 어떤 울림을 주는지를 중요하게 생각해요. 그 부분에 관해서는 작사가와 '좀 더 다른 후보를 제시해 달라'는 식의 대화를 나누기도 하죠. Harukaze 기본적으로 제가 곡을 만들 때는 일본어보다 영어 가사를 더 많이 떠올리는 편이라서, 일본어를 넣더라도 일본어로 명확하게 발음하는 것보다 영어처럼 들리더라도 좋으니 리듬을 우선으로 해서 가사를 써달라고 부탁하고 있어요. 제가 생각하는 것보다 더 좋은 형태로 표현하는 보컬리스트이기 때문에, 그것이 최종적으로 해외 분들에게도 '좋구나'라고 생각해주셨으면 좋겠다는 마음은 있어요.
--EP 『NV』의 CD는 '가변형 재킷'인데, 이것은 어떤 것인가요?
Harukaze: 큰 그림에서 무작위로 한 군데를 잘라내어 카드로 만들어져 있어요. 그래서 한 장 한 장 그림이 다 다르고 똑같은 것이 없어요. 가사의 키워드가 디자인에 녹아 있고, 잘라낸 카드마다 보이는 키워드가 다르기 때문에 '이 노래의 가사를 갖고 싶다'는 사람은 찾아보게 될지도 모르겠다. 여러 가지를 수집하고 싶어진다. 동봉 특전인 퍼즐 조각은 실제로 6,000개의 퍼즐 조각을 만들어서 한 장씩 동봉하고 있습니다. 모두 모이면 한 장의 그림이 완성되는 구조로 되어 있어서 언젠가 어딘가에 모이고 싶다는 이야기를 나눴어요(웃음).
--마지막으로, 지금 여러분들의 꿈, 도전하고 싶은 것이 있다면 말씀해 주시겠습니까?
사와노: 이 프로젝트에 더 많은 관심을 가져주셨으면 좋겠어요. 음악을 들어주시고, 그에 따라 언젠가 많은 사람들 앞에서 연주할 수 있도록 앞으로 더 넓혀나갔으면 좋겠어요. 우선은 그곳으로 향해야 하지 않을까 생각해요.
Yunoa: 더 많은 사람들을 만나고 싶어요. 그게 가장 큰 욕심일지도 모르겠어요.
Harukaze: 이번 EP를 계기로 알아봐 주시는 분들도 계실 것 같은데, NAQT VANE의 매력을 최대한 전달할 수 있도록 여러 방면으로 고민하고 계속 도전해 나가야겠다는 생각을 하고 있어요.
인터뷰 텍스트 : 야지마 유카코